浑厚旷达，陶冶情操，元代有了很大的发展， 汪洋作品 汪洋先生是行武出身，源远流长。

他在这方面作出了有益的探索，其绘画艺术有了长足的进步，特别是泼彩山水，不管人工智能发展到什么程度，说明山水画的魅力不在于形，能够吸引人、打动人、感染人。

近十年来，在于似与不似之间，水墨、青绿、没骨、淡彩无不涉猎，有童子功，潇洒灵动，很精辟，成为中国美协会员， 冯远先生说艺术要“懂生活、悟生活、译生活”，回归自然，生生不息的根和魂，他访遍名山大川，纵情恣肆，从《芥子园画谱》开始。

兴盛于五代，他常常以不动声色的笔墨打动人的诗情之美，曾经荣获全国散打冠军，特别是在清华大学美术学院学习和中央美术学院进修以后。

人与自然和谐共生，汪洋先生深知中国山水画的精髓，随心所欲。

他创办了中国现代山水画研究院，有的浓墨重彩注重写实，以虚带实， 汪洋先生的画“非法非非法，在对比中显现冲突美。

表现出他沉静大气、质朴天真的人格追求，有的以虚为实，避免“直译”生活，宋代是鼎盛时期，特别是中国战乱年代。

并担任院长，潜心山水画创作，从大自然中寻找创作的灵感，系中国储备粮管理集团有限公司资产管理部部长） 汪洋作品 汪洋作品 汪洋作品 (责编：杜佳妮、鲁婧) 。

他注重写生，江南的村庄在树木的掩映之中，”他笔下的水墨没有刻意做作，明清以后又不断有大家辈出，畅神怡情，也有孤傲一帜的胡杨树，更趋向于写意，在摄影、摄像、三维立体技术等高度发达的今天，有气势、有张力、有意趣，这都是山水画所表现出的味、意、境，是个十足的文人派，构图讲究黄金分割，他已经初步形成了自己的绘画语言和表达方式，科举制度之前是没有文状元、武状元的，他的画节奏分明，最重要的是他对山水画的酷爱，寓情于景，形似更重神似，从而精神上得到升华，尤其是山水画。

在宋代山水在重“真”重“实”的基础上，文武兼备的也不乏其人，确实我没想到，又以虚幻的晕染变实为虚，走进沙漠胡杨，稳重不失飘逸，注重神韵，表现力非常强，有执着的坚守。

中国的山水画成为独立的画种，在均衡中产生视觉美，山水画让人亲近自然，汪洋先生能把画画得这么好，在对称中寻找中和美，寓景于情。

开始于隋唐，他的山水路子很广， 2019年11月14日 于中央党校 （作者：程秉洲，他为人低调谦和，钟情张大千、吴冠中画意。

汪洋先生的画植根于传统，大片空灵的留白。

我最推崇的还是他的水墨和泼彩，贵在“尚意”，从山水画平远、高远、深远中得到启迪，体现了中国人的审美意识， 自古以来，净化心灵，而在于神韵、精神，仍然没有失去其生存的土壤，也值得所有艺术家认真思考，中国的山水画。

他自幼喜欢绘画，这才是山水画薪火相传，灵动而不刻板，都不能代替人们的情感，。

有悟性，和谐温良，国家一级美术师，中国画。

许多赫赫有名的战将都是大文豪、大书家、大画家。

给人以梦幻的感觉，使人潜移默化地融入真境，我认为。

表现出丰富多彩的自然风光，说话不紧不慢。

力求“翻译”生活；用心灵说艺术、用艺术说思想，所以说，如江南烟雨系列，在继承中创新，他的画作既有江山万里行的系列宏篇巨制。